8 мифов об арт-терапии

5 мифов об арт-терапии

Большинство психологических направлений окружает какое-то количество мифов, не избежала этого и арт-терапия. Это не удивительно – граница между терапией искусством (как буквально переводится “арт-терапия”) и собственно искусством может быть достаточно тонкой. И самый распространенный миф, который я слышу от клиентов: “арт-терапия – это для детей“. Действительно, арт-терапию активно применяют в работе с детьми от двух – трех лет, когда большинство психологических техник еще не доступны, но малыши уже начинают получать удовольствие от “каляк-маляк” на бумаге, а так же с детьми с нарушениями речи и так далее. В то же время это направление широко применяется в работе с людьми любого возраста, причем, совершенно не важно, умеют они рисовать или нет – единственным препятствием может стать только страх или нежелание рисовать. Кстати, идея, что для арт-терапии нужно уметь рисовать – тоже одно из распространенных заблуждений.

Еще один миф – “арт-терапия не способна решать действительно сложные проблемы, она больше для поддержки и восстановления“. Такие техники, действительно, обладают очень большим “ресурсным” потенциалом – практически каждый, кто посещал арт-терапевтические группы, прекрасно знает, какой подъем бывает после занятий и сколько появляется сил, чтобы менять свою жизнь и двигаться к цели. Но арт-терапия работает с гораздо более широким спектром вопросов, в том числе, с тяжелыми, глубинными травмами – и не только с теми, о которых человек не готов говорить с кем-либо, но и с теми, о которых он не готов вспоминать. Так, существуют техники (например, “игра в каракули” Винникота), позволяющие работать с травмой, не выводя ее на осознанный уровень и не требуя ее вербализации.

Следующий миф я услышала в среде художников: “арт-терапия – это псевдоискусство, позволяющее людям потешить свое самолюбие и ощутить себя творцами, не являясь ими на деле”. Я уже упоминала, что для арт-терапевта совершенно не важен художественный уровень рисунка, так как “лечение искусством” относится не к искусству, к живописи, скульптуре и так далее, а к психологическим методикам. Однако в идее “ощутить себя творцом” есть свое зерно – арт-терапия способна раскрыть внутренний потенциал и позволить ощутить внутреннюю свободу и найти ресурсы творить. Я не раз наблюдала, как люди, много лет не бравшие в руки карандаши или краски и настроенные довольно критично, начав рисовать на семинаре, вновь ощущали “вкус к рисованию”. Впрочем, “творить” относится не только к живописи или другим видам искусства, но и к творческому подходу к своей жизни в целом.

Есть и противоположная точка зрения – любое занятие творчеством “по умолчанию” является арт-терапией. В самом широком смысле, пожалуй, можно согласиться с этой мыслью, так как творчество и правда может быть целительным. Многие из нас помнят, как писали в юности стихи, “выплескивая” в них эмоции, чтобы справиться с болезненным чувством одиночества, непонимания взрослых, невзаимной первой любви и так далее. Однако арт-терапия – это психологическое направление со своей теоретической базой, набором методов, техник, которые терапевт применяет в индивидуальной или групповой работе в созданном специально для этого безопасном пространстве.

И последний миф, о котором я хотела бы упомянуть: “психолог будет анализировать рисунки и сможет поставить диагноз“. Клиенты часто задают мне вопрос – “что означает мой рисунок?” Действительно, существует ряд диагностических проективных методик, где человека просят что-то нарисовать и затем интерпретируют результат – например, Дом, дерево, человек”, “Несуществующее животное” и так далее. Однако для арт-терапевта на первом месте всегда будет стоять не какие-то “общие места”, а индивидуальное восприятие клиента – что эта деталь или этот цвет значат для самого человека. Любая диагностика будет ложной без предварительной беседы с клиентом, проясняющей все детали его рисунка.

Виктория Поджио, психолог, арт-терапевт.

Пять мифов об арт-терапии

Хотя арт-терапия внедрена в практику с 1940-х годов, и искусство использовалось для исцеления множества людей, но пока это не слишком популярный метод, окруженный рядом заблуждений. Я хотела бы развеять некоторые распространенные мифы о том, для кого может-быть полезной арт-терапия и чего ожидать на консультации.

Миф № 1: Арт-терапия — это только для детей

Арт-терапия — это форма взаимодействия терапевта и клиента (группы), которая сочетает в себе визуальные и вербальные средства, чтобы помочь людям любого возраста достигнуть более высокого уровня психического и физического здоровья и благополучия. Это способ привлечения воображение и сенсорных центров мозга в решении проблем. Никакого специального опыта или художественного таланта не нужно. Все, что вам потребуется — это ваша фантазия. Используя художественные средства, чтобы визуализировать проблемы и перевести чувства в образы, вы можете увидеть вещи с другой стороны, с совершенно неожиданного ракурса. Сделав это, вы можете изменить изображение, а потом думать о том, как изменить свою реальность.

Миф № 2: Арт-терапия для людей, умственно отсталых, психически больных или тех, кто не может выражать себя вербально

Арт-терапевты имеют специальные навыки и подготовку в области использования визуальных средств в области консультирования, которые могут быть очень полезны при работе с людьми, чья способность общаться устно ограничена. Однако часто словесная обработка является очень важной частью работы в области арт-терапии. Также арт-терапия помогает людям справиться с множеством эмоциональных проблем: раздражительностью, стрессами, депрессией или пережить возрастные кризисы свойственные каждому из нас.

Миф № 3: Я не могу рисовать, я не силен в творчестве

Это самое распространенное заблуждение. Люди часто думают, что они должны создать визуально точное изображение ситуации или сделать красивый рисунок. Хотя некоторые люди могут использовать арт-терапию таким образом, большинство клиентов не брались за кисть или карандаш много лет или даже десятилетий. В арт-терапии никогда не бывает правильных или неправильных способов создания. Работа не должна быть красивой, чем скорее вы сможете позволить процессу творчества просто идти, тем быстрее увидите прогресс в терапии. Арт-терапевт направляет вас через использование наглядного материала, чтобы вы могли выразить свои чувства, и посмотреть на свою ситуацию или проблему по-новому. Иногда вы будете находить свои изображения визуально приятным, превращая боль в красоту, но это не является обязательным условием для арт-терапии, чтобы добиться успеха.

Миф № 4: Арт-терапевт посмотрит на мой рисунок и увидит вещи, которые я не хочу раскрывать

Искусство может дать нам некоторые подсказки о том, что вы думаете и чувствуете, но только художник в конечном итоге может сказать, в чем смысл его творения. Арт-терапевт может помочь вам обдумать разные варианты, или попросить преобразовать Вашу визуализацию, чтобы увидеть её под новым углом, но вы всегда остаетесь главным экспертом в трактовке смысла. Работа терапевта заключается в том, чтобы быть поддерживающим посредником ваших изменений. Глядя на ваше искусство, арт-терапевт не может сказать, с кем вы встречаетесь, какие ошибки вы сделали в жизни, или что вы ели на завтрак. Продукт вашего творчества — это прежде всего пища для размышлений. Задача терапевта — задать правильный вопрос.

Миф № 5: Арт-терапевт не сможет решить мои проблемы

Арт терапевты используют очень большой арсенал методов от обсуждения и проговаривания до специфических арт-терапевтических упражнений, которые адаптируются к каждому клиенту индивидуально. Арт-терапевт фокусируется как на клиенте, так и на процессе создания произведения искусства, и на конечном продукте. Специалист обсуждает полученную информацию с клиентом, помогая найти ответы на волнующие вопросы.

Суть арт-терапии — настроиться на вас и найти пути, которые максимально помогут вам в достижении ваших целей.

Читайте также:  6 домашних средств, улучшающих состояние пяток

10 мифов об арт-терапии

Арт-терапия — это терапия посредством искусства. Это универсальный метод работы, который может применяться для людей любого возраста и психической организации. В процессе арт-терапии, при создании продуктов творчества, легче выходят наружу сложные переживания и эмоции. Зачастую творчество — этой единственный способ для человека выразить себя.

Из-за кажущейся на первый взгляд простоты и доступности, данный метод оброс множеством мифов, которые влияют на представления об арт-терапии и психологии в целом. Кажется, что можно дома взять лист бумаги и краски, порисовать и это уже будет арт-терапией. Так ли это, попробуем разобраться с экспертами портала MedAboutMe.

Миф 1. Арт-терапия — это любое творчество

Нет, это не так. Арт-терапия — это специально организованное творчество. В этом процессе, наравне с самим рисованием или танцем, важна работа с конечным продуктом. Терапевт специально организовывает беседу, задает особые вопросы, чтобы побудить клиента к более глубокому анализу художественных образов и чувств, которые с ними связаны.

Миф 2. Арт-терапия — это всегда рисование

Данный метод, помимо рисования, может включать в себя лепку, изготовление кукол, создание коллажей, пение, танец, сочинение стихов и историй и многое другое.

Миф 3. Арт-терапия подходит только для творческих людей

Для того, чтобы получить пользу в процессе арт-терапии совершенно не нужно быть гением и создавать шедевры. Например, иногда для работы с тревогами, страхами и трудностями в отношениях достаточно пары мазков красок и правильных вопросов терапевта, чтобы человек по-другому взглянул на свои проблемы и испытал облегчение.

Группа ученых из Германии в 2014 году опубликовала научную работу, доказывающую, что творчество влияет на работу мозга. В эксперименте участвовали пожилые люди в возрасте от 62 до 70 лет. По окончании эксперимента, в рамках которого испытуемые занимались творчеством, посещали галереи и слушали лекции по искусству, было проведено изучение их мозга с помощью МРТ. Было показано, что произошло укрепление связей между нейронными системами и улучшение показателей психологической устойчивости.

Миф 4. Любой творческий человек может быть арт-терапевтом

К счастью, это не так. Более того, арт-терапевтами могут работать не все психологи, а только те, кто прошел отдельное обучение по данному направлению. Специалист должен знать особенности работы с клиентом в данном подходе, чтобы терапия принесла свои плоды, а не стала просто приятным времяпрепровождением.

Миф 5. Арт-терапевт проанализирует мой рисунок и поставит мне диагноз

У терапевта нет цели анализироватьваш рисунок, танец или коллаж. И уж тем боле на основании продуктов творчества человеку не ставится диагноз. Для психолога вы — главный эксперт по своему творению. А терапевт может лишь помочь разобраться со смыслами, которые вы вложили в образ, и дать вам пищу для размышлений.

Миф 6. Арт-терапия подходит только для детей

Данный метод психотерапии успешно используется для работы с людьми в любом возрасте. После создания продукта творчества со взрослым человеком он может долго обсуждаться и модифицироваться. Для каждого человека в зависимости от возраста, уровня развития, состояния здоровья и психологических особенностей терапевт подбирает индивидуальный подход.

Ученые из Университета Дрексель в 2010 году провели исследования влияния методов арт-терапии и творчества на стресс. Они измеряли уровень кортизола, гормона стресса, до занятия искусством и после. Результаты показали, что уровень гормона снизился у 75% участников эксперимента. Это один из показателей того, что творчество способно оказывать положительное влияние на человека в ситуации тяжелых переживаний и стресса.

Миф 7. Арт-терапия может помочь только расслабиться и снять напряжение

На самом деле, методы данного направления решают множество задач. Начиная с таких глобальных, как психокоррекция и психодиагностика, и заканчивая более конкретными, например, развить самоконтроль, дать выход агрессии и справиться со страхами и фобиями.

Миф 8. Арт-терапия — это полная свобода для творчества

В данном подходе действительно большое внимание уделяют свободе выражения человека в творчестве, однако границы все же существуют. Например, перед упражнением клиенту всегда дается инструкция, в рамках которой он создает свою картину, скульптуру и так далее.

Миф 9. Арт-терапия подходит только для больных людей

Как уже говорилось выше, данный метод практически не имеет ограничений по целевой аудитории. Однако многих смущает слово «терапия», которое в нашем сознании тесто связано с больницей, врачами и лечением. Арт-терапия подходит как для людей с психическими диагнозами, так и для здоровых клиентов. Ведь в процессе можно получить ответы на волнующие жизненные вопросы и справиться с тревогами.

Миф 10. Метод арт-терапии зависит от творческих наклонностей

Иными словами, существует представление, что с танцорами на занятиях танцуют, а с художниками — рисуют. Но все как раз наоборот, клиент не должен быть профессионалом в той области, в которой проходит терапия. Иначе человек не сможет полностью отпустить себя и довериться внутренним порывам, а будет следить за качеством выполнения. То есть форма заменит собой содержание.

Как отдохнуть душой и расслабиться дома?

Арт-терапия может существовать только в паре терапевт-клиент, но в домашних условиях искусство тоже способно принести положительные эмоции.

  • Отправьтесь в художественный магазин и выберите те материалы, к которым у вас лежит душа
  • После трудного рабочего дня или в минуты грусти достаньте свою волшебную творческую коробочку и на какое-то время погрузитесь в процесс, не отвлекаясь ни на что.
  • Творите в спокойной обстановке. Можно включить любимую музыку и зажечь аромалампу, если вам это нравится. Помните, что это время вы выделили только для себя и для творчества.
  • Рисовать, лепить или клеить не обязательно что-то конкретное. Можно просто наслаждаться, разминания пластилин в руках, или играть с цветом, смешивая разные краски на листе. Здесь важен не результат и его качество, а сам процесс.

Арт-терапия — отличное средство для работы с детьми и взрослыми, особенно если речь идет о людях, которым сложно что-то выразить словами. Так, подобными средствами добиваются поразительных результатов при реабилитации пожилых людей с проблемами речи или памяти: во время пения им бывает проще вспомнить какие-то важные моменты жизни, мелодии могут вызвать активный отклик и помочь человеку быстрее пойти на поправку.

Если же говорить про детей, то стоит отметить тот факт, что порой рисунок — единственное доступное средство для общения с ребенком, и одно из наиболее эффективных средств для выражения детских аффектов.

Рисование (что немаловажно) и взрослого погружает в переживания, которые были ему близки и доступны в его детские годы, естественным образом проявляя недоступные для осознания вещи, при этом в очень мягкой форме обходятся психологические защиты человека. Таким образом, арт-терапия раскрывает глубинные серьезные переживания, но человеком это воспринимается как интересное времяпрепровождение, и психологу, в свою очередь, тоже приятно работать в такой форме.

У арт-терапии практически нет ограничений, что делает ее незаменимой в работе с любыми клиентами.

Арт-терапия – это не просто выражение себя через искусство, а глубинная работа с неосознаваемым в паре психотерапевт-клиент. Это всегда приемы и практики, известные только психологу, при помощи которых он «ведет» своего клиента, раскрывая шаг за шагом новые аспекты личности, находя спрятанные смыслы в образе человека, исходя из его запроса и потребностей. Иногда это работа со страхом (часто у маленьких детей), иногда — работа идет на компенсацию утраченных функций (у пожилых людей с деменцией). Арт-терапия может использоваться и как релаксирующая техника, направленная, например, на работу с внутренними запретами и табу.

Читайте также:  Норма кортизола у женщин и мужчин в крови и моче

Мифы об арт-терапии

Арт-терапия — одно из центральных направлений психотерапии, известное в той или иной степени даже людям далеким от психологии. Арт-терапия популярна и в нашей стране. Но при этом она окружена большим количеством мифов.

МИФ 1

Творчество само по себе уже арт-терапия.

Цели и задачи здесь точно такие же, как и у любого другого психотерапевтического направления — работа с конкретным запросом клиента. «Просто порисовать» — это только порисовать и ничего общего с психологией не имеет. В арт-терапии рисование — это способ решения конкретной проблемы.

Арт-терапия подразумевает обязательное присутствие арт-терапевта, курирующего процесс, происходящий с клиентом. Поэтому то же рисование комиксов или игра на скрипке в домашних условиях — занятие, безусловно, похвальное, но к арт-терапии отношения не имеющее. Иначе пришлось бы говорить, что все художники сами с собой занимаются арт-терапией, а балерины — танцедвигательной терапией… Сила искусства, безусловно, целительна — но само по себе оно арт-терапией не является. Сальвадор Дали вот, сколько ни рисовал, психологически благополучнее не стал…

МИФ 2

Арт-терапия — это когда рисуют.

Однако арт-терапия неизмеримо шире, и к ней относятся самые разные направления в творчестве. Помимо работы с рисунком это лепка, музыкотерапия, библиотерапия («библио» — книга), сказкотерапия, выкладывание мозаики, работа с фотографией, создание кукол (самых разных — марионеток, оберегов), танцетерапия и многое другое.

МИФ 3

В арт-терапии обязательно что-то сочиняется.

Необязательно создавать новые произведения, можно использовать уже готовые. Например, в музыкотерапии клиент может слушать произведения классиков — Моцарта, Баха, а в библиотерапии — читать отрывки из произведений, где герой переживает схожую ситуацию и чувства — и ему становится легче («не я один такой»).

МИФ 4

Надо иметь способности к арт-терапии.

На самом деле у каждого человека есть способность к творчеству, оно подобно умению дышать и сопровождает нас всю жизнь. Другое дело, что оно в нас задавлено, отсюда и проистекает множество проблем. Ведь пока человек сохраняет способность к творчеству, гибкость, он будет легко и быстро решать любые трудности — вспомните Остапа Бендера! Для творческого человека безвыходных ситуаций нет — в крайнем случае он, как Штирлиц в анекдоте, выйдет через вход…

Поэтому задача арт-терапевта заключается не в том, чтобы обучить клиента творчеству, а в том, чтобы это творчество разбудить. В нас всех таятся просто кладези креативности, которую мы почти не задействуем. Когда мы были детьми, то и рисовали, и пели, и плясали… А теперь говорим: «Я не умею», «У меня не получится», «Нет способностей»… Увы, общество подавляет креативность, и по мере взросления она в ребенке сворачивается клубочком и засыпает. В отдельных, особо тяжелых случаях даже впадает в летаргический сон. И, годы спустя, вдруг просыпается в кабинете арт-тетрапевта и говорит: «А? Что? Кто меня звал? Я здесь!» Теперь клиент смотрит на свою проблемную ситуацию уже другим взглядом — творческим. От одного этого проблемы не решились — но их уже легче решать…

МИФ 5

Если клиент танцор, ему надо заниматься танцетерапией, а если музыкант — музыкотерапией.

Как раз наоборот. Арт-терапия работает со всеми клиентами, единственное исключение — человек не должен быть профессионалом в этой сфере деятельности. Потому что в противном случае он пойдет за выученными шаблонами, будет творить «как надо», а не следовать за собой.

Это не значит, что профессионалу не показана арт-терапия вообще: просто с балериной можно лепить из глины, а со скульптором заняться сказкотерапией…

МИФ 6

Арт-терапия — полная свобода. Клиент творит все, что хочет и как хочет.

Отчасти это правда, клиент в своем творчестве свободен… в рамках, заданных терапевтом. То есть он может давать конкретные задания: «Нарисуй свой сон», «Вылепи свою обиду» и т. д. Все-таки это психотерапия, а не кружок «Умелые ручки».

МИФ 7

В арт-терапии используются любые инструменты творчества.

Да, репертуар здесь очень широк — можно лепить и из глины, и из пластилина, рисовать красками, пастелью, сангиной… Но! Специфика каждого инструмента имеет свое глубинное значение для бессознательного. Работая с этим инструментом, мы как бы отправляем бессознательному некое послание — своего рода имейл. Например, глина легко меняет свою форму, и это имейл «Все можно изменить». А вот за ручкой и фломастером перерисовать нельзя, это имейл «Ничего не изменить». Вот теперь представьте: к вам пришел клиент со словами: «У меня все плохо!» И если вы дадите ему рисовать фломастерами, то тем самым это подтвердите: «Да, у тебя все плохо, и ты ничего не изменишь». А вот текучая краска скажет: «Ну, ничего страшного, все еще может измениться…»

МИФ 8

Любой психолог может заниматься арт-терапией.

Да, если он прошел специальную подготовку. Арт-терапия — это не так просто, как кажется — попросил клиента нарисовать картинку, сказал в конце: «Молодец, как красиво», — и все. Арт-терапии обучаются специально и дополнительно. Так что если вы надумали пойти к арт-терапевту, то не стесняйтесь уточнить, где он проходил подготовку и сколько часов в его сертификате. Диплом о базовом психологическом образовании не подразумевает знание арт-терапии, так же как школьный аттестат не гарантирует свободное знание испанского языка…

ЗАДАНИЯ НА ДОМ

Как мы уже говорили, арт-терапия осуществляется не самостоятельно, а лишь во взаимодействии с арт-терапевтом. Тем не менее, как исключение, есть техники, которые можно делать и самостоятельно. Например, это так называемая работа с мандалой.

Мандала — очень сильный глубинный символ. Работая с ней, мы восстанавливаем нашу целостность — стабилизируем психологическое состояние, самоисцеляемся. Так что «в минуту жизни трудную» вполне можно применять следующую технику.

Возьмите лист формата А3 (можно и А4), превратите в квадрат. И нарисуйте большую черную окружность так, чтобы до краев оставалось 1,5 — 2 см — можно просто обвести подходящую тарелку черным карандашом. Мандала уже готова, и теперь вы можете ее раскрасить. Никаких ограничений нет — рисуете так, как хочется, и то, что хочется. Можно рисовать в круге — можно за его пределами, можно и там, и там… Единственное ограничение — как уже говорилось, не пользуйтесь фломастерами и ручками. А вот мелками, красками — рисуйте на здоровье, сколько хочется…

Ограничений по времени тоже нет — процесс может вас увлечь. Сигналом об окончании служит лишь ваше внутреннее ощущение законченности работы…

Такая, казалось бы, простая техника оказывает мощный целительный эффект. Поэтому с мандалой можно работать достаточно регулярно в трудные периоды жизни, а также в случае возникновения какой-то проблемы. Тогда вы можете просто настроиться на тревожащую вас ситуацию, а после этого приступить к раскрашиванию мандалы. Когда работа будет завершена, то и внутренние изменения тоже произойдут — конечно, чуда не случится, проблема не исчезнет, но у вас будет больше ресурсов, чтобы с ней справиться…

6 мифов об арт-терапии

Сегодня арт-терапия является довольно известным направлением в психотерапии, но при этом “она” окружена большим количеством мифов.

Цель данной статьи — познакомить читателя с этим направлением и развеять мифы.

Миф 1. Любое творчество есть арт-терапия

Творчество — безусловно занятие увлекательное и полезное, так как можно отвлечься, отдохнуть и т.д. Однако арт-терапия — это нечто иное:

  • Во-первых, арт-терапия имеет свои цели и задачи, как и любое другое психотерапевтические направление. То есть — работа с конкретным запросом, решение конкретной проблемы. В данном случае просто творчество является способом для её разрешения.
  • Во-вторых, арт-терапия подразумевает обязательное присутствие арт-терапевта. Именно он подбирает необходимые техники и материалы для решения конкретной задачи и курирует весь процесс от начала до конца.
  • В-третьих, это не просто творчество ради творчества. Это глубокая работа, которая может доставлять не только удовольствие и радость, но и затрагивать “зону дискомфорта”, т.к. переживания могут быть разными.
  • В арт-терапии по окончанию творческого процесса обязательно идёт обсуждение, т.е. проводятся параллели между творческим процессом, его результатом и жизненной ситуацией.
Читайте также:  Инфаркт кишечника: что это такое, симптомы, первые признаки, причины

Миф 2. Арт-терапия — это обязательно рисование

Рисование — это один из видов творчества в арт-терапии.

Помимо рисования в арт-терапии применяются такие виды творчества, как лепка, создание коллажей, изготовление кукол и других предметов, плетение мандал, аппликации, выкладывание мозаики, работа с фотографией, песочная терапия, сказкотерапия, музыкотерпия и многие другие.

Миф 3. Арт-терапия — только для творческих людей

Уверена, что в каждом из нас изначально заложен творческий потенциал, и при желании его можно раскрыть. Другое дело, если нет мотивации — открывать в себе таланты, либо другие причины, например, страх оценки со стороны и т.д.

Что касается арт-терапии, здесь совершенно не обязательно обладать какими-либо творческими навыками, талантами, потому что в центре внимания находится не столько произведение искусства (продукт творчества), сколько конкретная и уникальная личность автора (клиента, пациента) с её потребностями, мотивами, ценностями и стереотипами. При этом рассматриваются процессы взаимодействия этой личности со своим произведением искусства (с творческой продукцией).

Не исключено, что во время арт-терапии Вы можете обнаружить в себе творческие таланты, о которых не знали ранее. Однако наличие талантов или их отсутствие никак не повлияет на эффект терапии.

Миф 4. Арт-терапия — полная свобода, никаких рамок. Клиент делает, что угодно

Отчасти это так, клиент свободен в своём творчестве.

Но так как это всё-таки психотерапия, и стоит конкретная задача, клиент использует определённые материалы и выполняет конкретные задания, предложенные терапевтом.

При этом клиент свободен в самовыражении, его творчество уникально и нет никаких оценок.

Миф 5. Любой психолог может практиковать арт-терапию

Да, при условии, что он прошёл специальную подготовку по этому направлению и получил соответствующий документ (сертификат), подтверждающий данную квалификацию.

Как и в любом другом психотерапевтическом направлении, арт-терапевт должен знать специфику и методы работы.

Миф 6. Арт-терапевт трактует рисунки и другие объекты творчества клиента

В арт-терапии все рисунки или другие объекты творчества трактуются только самим автором, то есть клиентом.

Это его собственная и уникальная интерпретация, то есть его личное восприятие и отношение к своему творческому произведению, а также его значение и, как следствие, озарение или ответ на волнующий вопрос.

По желанию клиента арт-терапевт может дать информацию об архетипическом значении некоторых символов и цветов.

Если клиент по каким-либо причинам (страх, комплекс и т.д.) затрудняется в трактовании своего объекта творчества, терапевт, с помощью специальных “экологичных” вопросов, помогает ему адаптироваться и выйти на более глубокий уровень осознания.

Правило: арт-терапевт помогает, но не диктует.

8 Мифов об арт-терапии

Методы психологической коррекции, основанные на художественном творчестве пациентов, применяются с 40-х годов прошлого века. Несмотря на то, что популярность арт-терапии растет, многие люди мало что знают о лечении такого рода, и порой разделяют многочисленные заблуждения о нем.

Развеять наиболее распространенные мифы об арт-терапии – задача этой статьи.

Любое творчество является арт-терапией

Это не так. Для арт-терапии характерны два основных отличия от самостоятельного творчества: участие специалиста (психолога, имеющего соответствующую квалификацию) и обязательное обсуждение результатов творческого процесса, их анализ применительно к состоянию конкретного пациента.

Доктор, принимающий участие в психотерапевтическом сеансе, ставит перед пациентом совершено определенную задачу, подбирает техники и материалы, необходимые для ее реализации и отслеживает весь процесс создания арт-объекта. Затем он помогает оценить результат и повести аналогии с жизненной ситуацией, которая сложилась у пациента.

В арт-терапии используется только рисование

Современная арт-терапия включает следующие направления:

  • создание произведений изобразительного искусства (рисунков, скульптур, коллажей, фотографий, мозаик и т. д.);
  • литературное творчество (создание собственных произведений или использование творческих приемов при прочтении художественной литературы);
  • лечение с помощью творческого подхода к природным объектам;
  • танцевальная терапия;
  • музыкотерапия;
  • драматерапия;
  • создание кукол;
  • ведение записных книжек или дневников;
  • эпистолярное общение с врачом.

Существуют даже такие способы психологической коррекции, как одухотворенно-фантазийное погружение в историю, творческое коллекционирование и терапия с помощью путешествий (изучения достопримечательностей и музейных коллекций). Выбор методики остается за врачом, который руководствуется индивидуальными особенностями пациента.

Арт-терапия помогает только творческим людям

Чтобы лечиться с помощью арт-терапии, вовсе не обязательно обладать ярко выраженными творческими способностями или иметь навыки создания арт-объектов. Внимание врача обращено не столько на результат творчества, сколько на личность пациента, его взгляды на мир, систему ценностей, стереотипы и психологические проблемы. Задача специалиста состоит в том, чтобы помочь человеку понять себя и увидеть выход из сложных ситуаций.

При лечении арт-терапией пациент не ограничен никакими рамками

Бытует мнение, что в процессе лечения с помощью арт-терапии пациент сам решает, что ему делать, и буквально «вытворяет все, что хочет». Это неправда.

Мастерство врача состоит в том, чтобы правильно оценить состояние человека и поставить перед ним конкретные задачи. Психолог не мешает пациенту самовыражаться, но выбирает необходимые для этого материалы и способ их применения. Кроме того, врач может вмешаться в том случае, когда человек чувствует себя неуверенно, не решается заниматься творчеством из опасения что у него не получится. Психолог помогает пациенту раскрепоститься, никогда не фиксирует его внимание на промахах и неудачах, вызванных отсутствием опыта, и не оценивает качество созданного арт-объекта.

Методиками арт-терапии владеет любой психолог

Психологическая коррекция с помощью занятий творчеством – это научно обоснованный метод, признанный официальной медициной. Врач, который занимается арт-терапией, должен обладать необходимой квалификацией, подтвержденной документом (сертификатом).

Арт-терапевт разъясняет смысл объектов, созданных пациентом

Психолог не оценивает и не разъясняет результаты сеанса арт-терапии. Он помогает пациенту понять смысл, заложенный в получившемся объекте, и проинтерпретировать его связь с имеющимися проблемами. Можно сказать, что врач облегчает человеку понимание собственного состояния и дает возможность увидеть пути его улучшения.

В процессе лечения психолог может узнать о пациенте факты, которые тот хотел бы скрыть

Арт-объект, созданный на сеансе психологической коррекции, как правило, не несет точной информации о прошлом человека, его поступках, моральных качествах, достоинствах и недостатках. Врач не ищет в нем данные о том, чего человек боится или стыдится.

Пациент сам оценивает и трактует результат своего творчества, а психолог лишь помогает использовать арт-объект в качестве почвы для размышлений и повода для некоторых изменений в понимании действительности.

Арт-терапия предназначена для лечения детей и психически нездоровых людей

Методы арт-терапии действительно могут оказать неоценимую помощь, когда пациент не совсем адекватен или испытывает затруднения с вербальным общением. Однако спектр применения таких способов психологической коррекции этими случаями не ограничивается. Арт-терапия показана при лечении депрессий, неврозов, эмоциональной нестабильности, последствий тяжелых стрессов, возрастных проблем (в том числе и психологических сдвигов, характерных для пожилых людей), синдрома хронической усталости, фобий и многих других патологических состояний. Она помогает людям, испытывающим трудности с социальной реализацией и установлением семейных отношений.

Арт-терапия – прекрасный способ справиться с психологическими проблемами, стабилизировать настроение, повысить самооценку, открыть в себе способность здраво смотреть на мир и самостоятельно решать сложные задачи, которые ставит перед человеком жизнь. Такое лечение доступно и практически не имеет противопоказаний.

Видео с YouTube по теме статьи:


Ссылка на основную публикацию